Галерею искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков

Здание, расположенное по адресу Волхонка, 14, изначально являлось левым флигелем усадьбы княжеского рода Голицыных, существовавшей в XVII-XIX столетиях. В период с 1890 по 1892 год архитектор В.П. Загорский провел реконструкцию здания, превратив его в меблированные комнаты, получившие название "Княжий двор". В этом месте останавливались и подолгу проживали такие известные деятели культуры, как В.И. Суриков, И.Е. Репин, А.Н. Скрябин и Л.О. Пастернак. После революционных событий в здании размещались различные организации.
После передачи здания в управление ГМИИ им. А.С. Пушкина, в период с 1988 по 1993 год была проведена масштабная реконструкция. В итоге в здании был открыт филиал ГМИИ, получивший название Музей личных коллекций, который продолжил традиции, заложенные в этом здании ранее. Еще в 60-е годы XIX века в этой усадьбе располагалась картинная галерея и коллекция антикварных редкостей, принадлежавших М.А. Голицыну и доступных для публичного обозрения.
Двадцать шесть залов Галереи, представляющие собой собрание работ мастеров XIX-XX веков, посвящены различным направлениям европейского искусства или творчеству отдельных художников. В специально отведенном зале экспонируется немецкая школа живописи начала XIX столетия, в которой представлены произведения Каспара Давида Фридриха и художников-назарейцев. Небольшие, уютные залы позволяют посетителям по-новому взглянуть на известные полотна Эжена Делакруа и Жана Огюста Доминика Энгра. Испанская школа представлена творчеством Франсиско Гойи. Отдельный зал отведен для работ участников Парижского Салона: Жана Жерома, Поля Делароша, Эжена Луи Изабе. Произведения французских пейзажистов Камиля Коро и художников барбизонской школы, таких как Теодор Руссо, Жюль Дюпре, Виржиль Диаз де ла Пенья, Шарль Добиньи, идеально вписываются в интерьеры Галереи. Полотна Гюстава Курбе, Франсуа Милле и Оноре Домье дополняют общую картину французского реализма.
Формирование художественного собрания началось в середине XIX века, когда среди московских меценатов и промышленников стало популярным коллекционирование живописи. Меценаты Иван Морозов и Сергей Щукин начали приобретать работы художников в конце XIX - начале XX века, в период, когда импрессионизм не пользовался большой популярностью ни в Европе, ни в Российской Империи. Иван Морозов проявлял интерес к произведениям Поля Сезанна, Мориса Дени и Пьера Боннара, в то время как Сергей Щукин стал покровителем Анри Матисса и Пабло Пикассо, приобретая практически все новые работы этих мастеров.
После революции 1917 года все частные коллекции были национализированы. Сергей Щукин и Иван Морозов покинули Россию, оставив свои коллекции на территории страны. Впоследствии на основе их собраний были созданы постоянные экспозиции. В 1918 году в бывшем доме Щукина был основан Первый Музей новой западной живописи под руководством искусствоведа Якова Тугендхольда. В то же время Второй Музей новой западной живописи был открыт в особняке купца Морозова, директором которого стал Борис Терновец.
В 1923 году коллекции Щукина и Морозова были объединены и получили новое название - Государственный музей нового западного искусства (ГМНЗИ). Общее собрание, насчитывающее около 500 полотен, было представлено в бывшем доме Морозова на Пречистенке, 21. Музей активно занимался художественными обменами, благодаря чему в его коллекции появились работы мастеров из Италии, Германии, Бельгии, Чехословакии и Польши.
В послевоенное время в СССР началась борьба с формализмом, в результате чего в 1948 году Музей нового западного искусства был закрыт, а его собрание было разделено между Государственным музеем имени Пушкина и Эрмитажем. В 1980-х годах флигель перешел в ведение Пушкинского музея, в фонд которого в 1990-х годах поступили полотна других современных художников, таких как Василий Кандинский и Марк Шагал. Музей принял решение использовать здание для экспонирования этой коллекции. Галерея искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков открыла свои двери для посетителей в августе 2006 года.